9 月
23
世界三大夜景分別是：北海道函館、香港維多利亞港、義大利拿坡裡，其中函館夜景以特殊的馬鞍形狀為特色，維港夜景以立體感及每日的雷射表演為特色，而拿坡裡以地廣遼廣及遠山為特色。函館與拿坡裡夜景比較偏平面形狀，而維港夜景非常有立體感，都市大樓都像是各式各樣的超現代積木一樣堆積在您的眼前，每日的「幻彩詠香江」雷射表演更是列入世界紀錄，如果您是拍攝夜景的愛好者，有生之年務必去朝聖一次。
9 月
23
六、學習構圖
構圖是一種畫面的安排，學習構圖的要領，不僅可以幫助您更能取景，也能將畫面中的元素透過各種構圖要領，達到更符合美感的安排。
攝影構圖源自西洋繪畫構圖，最早的構圖概念源自西洋文藝復興時期，達文西的「構圖法則」，根據比例、線條、對角、放射、透視等衍生出琳瑯滿目的構圖形式，常見的黃金比例法便源自西洋繪畫構圖，因此有心研究構圖的話，研究西洋繪畫的構圖會有很大收穫。
9 月
23
數位攝影的成像技術近年來突飛猛進，價格也不斷降低，擁有DC(Digital Camera)數位相機或者DSLR(Digital Single-Lens Reflex)單眼數位相機的人越來越普遍，選擇性也越來越多，過去只有專業攝影師，或有錢的業餘攝影愛好者才負擔得起的高階相機，現在連學生都消費得起，而且購買的機身、鏡頭或其他配備的數量，也許還勝過真正以攝影為職業的攝影師，您手上的設備，也許還比法國攝影大師布列松（Henri Cartier-Bresson）拿的那台配備標準鏡頭的手動萊卡相機來得高階，更不要說什麼電腦或影像後製軟體呢!
9 月
23
這張佳作原圖為橫式構圖，入鏡背景較多，經過二次以直式構圖後，除了提高緊湊度之外，也更能以局部特寫的方式展現主體，讓學生明白構圖之中依然能找出第二種構圖，展現出截然不同的主題性，這張優秀作品以類單拍攝，顯見攝影創作不過度應受設備限制，掌握正確方向方是王道。(秀美作品)
9 月
22
我們生活週遭存在許多幾何與色彩，只要細心發現，透過敏銳的觀察力，便能透過抽象化過程讓我們的作品更精鍊，現在讓我們來欣賞第二期進階班同學的作品吧! 這張佳作除了敏銳的觀察力之外，也非常考驗構圖能力，整體畫面由三個圓所構成，且三個圓的比例安排非常棒，除了左右二個大小圓形之外，第三個圓形以陰影的方式覆蓋在二個圓上，非常精妙，整張畫面的色調以黃藍雙色調組成，且籃子的孔目提供細節的欣賞，面面俱到，是張難以多得的好作! (志偉作品)
9 月
22
在進階班的課程設計中，主要目標在訓練讓學生們從抽象化的過程中，獲得更精鍊的觀察力、構圖力與表現力。大部分的人對於抽象容易有個誤解，好像看不懂或亂拍亂畫就叫抽象，實際上並非如此，抽象化的訓練是邁向一流高手的必經之路，掌握抽象化的方式，就能掌握更上層樓的觀察力、構圖力與表現力，現在就讓我們來看看同學們的作品吧! 這張佳作利用弧線創造出圓潤優雅的感覺，並且透過白線來隔開黑與紅，白色是一種調和色，非常適合分隔顏色的處理，畫面中的紅色屬濁色，跟黑色搭配容易展現出高貴風範，在紅黑之間不僅安排白色曲線調和，也安排樹影錯落，更顯構圖之精妙。(邑妃作品)
9 月
22
這張佳作實在太棒了! 從細微處發現蜘蛛的存在，並且恰巧適逢清晨露珠滿佈蛛網，形成晶瑩剔透彷若珍珠的一串串水珠，蜘蛛位置放置於視覺重點區，整體色調為黃綠協調感十足且呼應自然生命的氛圍，一切都非常棒! (中靖作品)
9 月
22
這張作品頗有山水畫的筆墨意境，碼頭原本該橫倚在水面上，然這水面卻透露著禪意美境，空寂幽靜，水墨淡色下的碼頭，彷彿往天際而去充滿欲升之感，非常棒的寫意作品! 遠遠有別於一般攝影上常見的寫實手法。(哲祈作品)
9 月
22
這張佳作的關鍵在逆光的運用，逆光下顏色透亮討喜，又有色階與邊光的加持，若以花瓣點測，則後面背景暗處將更暗，容易襯托花瓣色彩，非常棒的一張作品! (乙容作品)
9 月
22
這張佳作非常令人驚豔!鮮黃花蕊安排在視覺重點區先以第一順序吸引你的目光後，繼而觀賞者的視線很自然地隨著花瓣線條逐步被引導向外拓展，直到綠色背景做個結束，花朵藏景以獲得更多的細節欣賞，整體用色為三色調，分別採用對比色與鄰近色，整張作品我認為構圖精妙、用色絕妙，非常完美，可以拍出這種水準代表已經不是初學者。(振家作品)